Kalender

Das Marc Copland Quartet entfaltet die einzigartige musikali­sche Sprache seines Namensgebers. Bekannt für seinen subtilen impressionistischen Stil und die meisterhafte Beherrschung der Harmonie, erschafft Copland einen Klangraum, der die Grenzen des traditionellen Jazz sprengt. Gemeinsam mit seinem Quartett entstehen intime Performances, die das Publikum in eine Welt lyrischer Tiefe und innovativer Improvisation entführen: »In den Händen dieser Gruppe ist Musik Magie, und Marc Copland ist der Meistermagier« (allaboutjazz.com).

Im Rahmen des Jazz Heroes Programm hat der Hamburger Gitarrist Niklas Werk die einzigartige Gelegenheit, einen seiner Lieblingsmusiker, den Saxophonisten Tony Malaby für ein Konzert mit seinem Quintett zu featuren. Tony Malaby spielte bereits in Charlie Haden’s Liberation Music Orchestra und Paul Motian’s Electric Bebop Band und ist seit den 90ern fester Bestandteil der New Yorker Jazzszene.

Das Quintett des Gitarristen Niklas Werk erkundet improvisatorische Freiheit in seinen Kompositionen, die von Einflüssen aus Jazz und elektronischer Musik geprägt sind. Die Formation setzt sich wie folgt zusammen: Camila Nebbia am Saxophon, eine der gefragtesten Stimmen der Berliner Szene für improvisierte Musik, Ludvig Søndergaard am Schlagzeug und am Bass der Hamburger All-Star Giorgi Kiknadze – das Ganze eingebettet von Niklas Werks elektronischer Klangwelt. Tony Malaby wird an diesem Abend das Quintett vervollständigen. Es wird eine spannende Begegnung voller überraschender Wendungen.

Master Abschlusskonzert von Karl Madis Pennar:  
Pennar & Friends ist ein estnisches Trio aus langjährigen Weggefährten, angeführt von Gitarrist und Komponist Karl Madis Pennar, die ihr 2021 erschienenes Debütalbum »Stories Untold« vorstellen. Dieses Album verwebt verschiedene Geschichten und schafft magische, atmosphärische Klanglandschaften, die das Empfinden des Hörers auf eine Reise voller Spaß, Natur, wilder Abenteuer, tiefer Gefühle, spiritueller Begegnungen und übernatürlicher Wesen mitnehmen. Ihre Musik reicht von gefühlvollen Balladen über energiegeladenen Funk bis hin zu kraftvollem Rock.

Set 1:
»monk and more« feat. Rudy Mahall
Gabriel Coburger – sax
Rudy Mahall – bcl
Giorgi Kiknadze – b
Dirk Achim Dhonau – dr
 
Vorgestellt wird die neue CD »monk and more« von Gabriel Coburger, die live im Sommer 2021 in Hamburg auf dem Park Fiction beim FatJazz OpenAir 21 aufgenommen wurde. Die Freundschaft und Zusammenarbeit von Gabriel Coburger und Rudy Mahall dauert mittlerweile 15 Jahre an. Das Besondere an dieser Einspielung ist, dass Gabriel Coburger hier nur Altsaxophon spielt, das Instrument, das er mit zwölf Jahren als erstes bei Herb Geller gelernt hat. Die beiden Bläser fliegen von einem Monk-Song zur nächsten freien Improvisation und lassen sich dabei von nichts aufhalten. Genial unterstützt werden sie vom Hamburger Jazzpreisträger Dirk Achim Dhonau und Giorgi Kiknadze am Bass.
 
Set 2:
HfMT JazzHall Ensemble
Die Masterstudenten des Jazzstudiengangs der
HfMT stellen ihre Eigenkompositionen vor

Seit über zehn Jahren bereichert Sarah Chaksad mit größeren bis großen Formationen die europäische Jazzszene. Von 2012 bis zur Corona-Pause war Sarah Chaksad vor allem mit ihrem Orchestra unterwegs, mit dem sie auch zwei Alben veröffentlicht hat. »Während der Pandemie habe ich viele neue Stücke geschrieben, die nach einer anderen Formation gefragt haben«, erklärt sie den Impuls zur Gründung ihres Large Ensembles. »Die Band sehe ich als eine logische Weiterentwicklung. Sie kann meine Vorstellungen von verschiedenen Klangfarben detailliert umsetzen, gleichzeitig bekomme ich so die Chance, offener zu schreiben und mehr Raum für Improvisationen zu lassen.« Dass die Balance zwischen notierten und improvisierten Teilen so perfekt gelingt, liegt natürlich auch an den 13 renommierten Musikerinnen und Musikern aus vielen Teilen der Welt.
Sarah Chaksad versteht ihre Musik als ein Plädoyer für Zusammenhalt und Zusammenstehen, über politische und kulturelle Grenzen hinweg. Sie vereint den Reichtum der Klangfarben, die Tiefenschärfe und die Dynamik einer Großformation mit eindrücklichen, individuellen Soli. Raffinierte Rhythmik, vitale Spielfreude und einige im Jazz eher seltene Einflüsse ergeben eine intellektuell ansprechende wie emotional mitreißende Musik, wie sie nicht alle Tage zu hören ist.

Kaoly Asano aus Tokyo/Japan zählt zu den außergewöhnlichsten Persönlichkeiten in der Welt des Taiko-Trommelns und hat eine Art des Taiko-Spiels geschaffen, die genauso modern, ursprünglich als auch zeitlos ist. Die Gründerin der international erfolgreichen Taiko-Band GOCOO hat seit 1997 weltweit zahlreiche Fans und Bewunderer. GOCOO haben schon ihre tief bebenden und vielschichtigen Taiko-Grooves zum „Matrix“-Soundtrack beigesteuert oder wurden in höchsten Tönen von Quincy Jones gelobt. Ihre Musik umspannt die japanische Tradition genauso wie Pop und Rock!

Gemeinsam mit der Taiko-Schule Kion Dojo wird Kaoly ein ganz besonderes Taiko-Konzert nach Hamburg bringen, mit leisen, spannungsgeladenen Tönen, großen Trommel-Gewittern, einer unbändigen Energie und Freude, sowie zahlreichen Gelegenheiten zum Staunen und Bewundern, Mitmachen, Singen und Tanzen.

Set 1 | Caspar Rutsch Quartett:
Caspar Rutsch – Saxophon
Haozhuo Lu – Schlagzeug
Jair Gonzales – Bass
Jasper Ludwig – Klavier
 
Set 2 | Rafa Müller / Pouya Abdi Duo:
Zwei Musiker, die bereits viel zusammen gespielt haben und sich sowohl persönlich als auch musikalisch gut kennen: Rafa Müller (Schlagzeug) und Pouya Abdi (Gitarre) kommen zusammen, um sich in einem transparenten und intimen Setting der improvisierten Musik zu widmen. Von Standards bis hin zu freier Improvisation gibt es an diesem Abend verschiedenes zu hören, wobei alles durch die Leidenschaft der beiden Musiker für die ausgewählten Kompositionen und das gemeinsame Musizieren verbunden wird.

2024 erhielt Alexander von Schlippenbach mit dem deutschen Jazzpreis für sein Lebenswerk die landesweit bedeutendste Auszeichnung für Jazz. Längst zählt der Berliner, über den 2023 ein Film in die Kinos kam, zur Riege der großen deutschen Jazzmusiker:innen. Seine Band, das Schlippenbach Trio, ist seit über fünfzig Jahren eine Institution in der europäischen Improvisationsmusik. Alexander von Schlip­penbach gründete das Trio 1970 mit Evan Parker am Saxofon und Paul Lovens am Schlagzeug. Neben vielen Auftritten auf verschiedenen Kontinenten geht das Trio jedes Jahr im Dezember auf seine berühmte europäische »Winterreise«. Seit 2020 wird von Schlippenbach vom Klarinettisten Rudi Mahall und dem norwegischen Schlagzeuger Dag Magnus Narvesen begleitet. Im Dezember 2024 kann man eine Station der »Winterreise« mit den drei Improvisatoren live in der JazzHall Hamburg erleben.

Bill Stewart - drums
Larry Grenadier - bass
Walter Smith III - sax
 
Das Bill Stewart Trio mit Schlag­zeuger Bill Stewart (u.a. John Scofield Trio), dem Bassisten Larry Grenadier (u.a. Brad Mehldau Trio) und dem Saxofonisten Walter Smith III, verkörpert die Essenz des Jazz. Bill Stewart, bekannt für sein dynamisches Spiel und seine komplexen Rhythmen, führt das Trio mit einer beeindru­ckenden Mischung aus Präzision und Kreativität an. Zusammen erschafft das Trio eine musikalische Landschaft, die zu einer intensiven emotionalen Reise einlädt.

»The Unlimited Edition« ist eine Big Band, die sich aus Jazzstudierenden aus Berlin, Hamburg, Hannover, Dresden und Wien zusammensetzt. Sie wurde letztes Jahr unter dem Namen »New Generation Orchestra« in Berlin gegründet und tritt nun in zweiter, »unlimitierter« Auflage mit einem Programm ausschließlich bestehend aus Kompositionen und Arrangements von Bob Florence auf. Bob Florence mag dem breiten deutschen Jazzpublikum vielleicht weniger bekannt sein, seine Big Band, »The Limited Edition«, war aber neben Bands wie denen von Woody Hermann und Stan Kenton eine der bedeutendsten der US-amerikanischen West Coast und ist ein absoluter Geheimtipp für jeden Big-Band-Fan. Getreu dem Vorbild wird auch bei der »Unlimited Edition« der üblichen Horn Section einer Big Band ein zweites Baritonsaxophon sowie eine fünfte Trompete hinzugefügt.

Hamburg trifft Kopenhagen. Die Saxophonistin Anna­-Lena Schnabel bildet mit Percussionistin Marilyn Mazur, Pianist Florian Weber und Bassist Klaus Hovmann eine abso­lute Super­Group!

+++ Das Konzert wird verschoben auf 2025 +++
 
Tineke Postma - saxophone
Pablo Held - keys
Oliver Lutz - e-bass
Peter Gall - drums
 
Mit ihren vier europäischen Ausnahme-Musiker:innen ist RE:CALAMARI eine Band voller energetischer Präsenz, »die virtuos und lustvoll lautmalend die Schwerkraft überwindet«, so der Kölner Stadtanzeiger. Der NDR bezeichnet das letzte Album »RE:CALAMARI 2« als »kollektive Ortsbestimmung des neueren Jazz«, und der WDR feiert es als »eines der bemerkenswertesten Alben des Jahres«. Die Dynamik und Lebendigkeit der Musik machen jedes Konzert zu einem unvergesslichen Trip, bei dem es scheint, als bliebe die Zeit stehen.

Die Instrumentalklasse Klavier von Prof. Buggy Braune bereitet in jedem Jahr ein Konzert der ganz besonderen Art vor: Eine Mischung von klassischen Werken und Piano Jazz stimmt Sie in der dunklen Jahreszeit auf die besinnlichen Tage ein. Alle Studierenden der Instrumentalklasse bereiten Werke für diesen Abend vor und spielen diese SOLO.

Nils Wogram ist einer der renommiertesten Posaunisten Europas und Professor für Jazz-Posaune an der Musikhochschule in Luzern. Er ist auf mindestens 30 Alben als Bandleader zu hören und betreibt seit 2010 sein eigenes Label »nwog records«. Der gebürtige Braunschweiger kommt für den Dr. Langner Jazzmaster bereits seit vielen Jahren einmal jährlich in die heimischen norddeutschen Gefilde zurück, um sich an der HfMT Hamburg mit den Master Studierenden dem Thema Bandleitung und Band Entwicklung (Band Leadership) zu widmen. Zum Abschluss des Seminars spielen die Studierenden den Opener einer JazzHall Jam Session mit dem erarbeiteten Material. Freuen Sie sich auf einen inspirierenden Opener und eine der seltenen und vielseitigen JazzHall Jam Sessions!

Im Latin Jazz trifft die Vielfalt der lateinamerikanischen Musik auf Jazz und Improvisation. In diesem Format laden wir herausragende Solist:innen der Hamburger Latin-Jazz-Szene ein, neben einer Stammbesetzung aus Schlagzeug, Congas, Bass und Klavier in der JazzHall ihr Können zu zeigen. An diesem Abend begrüßen wir den Saxofonisten Leandro Saint-Hill und den Geiger Jose Francisco Pérez Colón, der zuletzt Adele bei ihren gefeierten Auftritten begleitet hat.
Im zweiten Teil des Abends findet eine Session statt. Interessierte Musiker:innen sind eingeladen, mit der Band des Abends zu spielen und im gemeinsamen Austausch von- und miteinander zu lernen.
Die Stücke der Session werden im Vorfeld abgestimmt, Interessierte können sich dazu anmelden über chicho.castillo@yahoo.es
 
Jose Francisco Pérez Colón – Violine
Leandro Saint-Hill – Saxofon
Marta Winnitzki – Klavier
Ricardo Chicho Castillo – Schlagzeug
Felix Behrendt – Bass
Sebastian Nickoll – Congas

Studierende des ersten Semesters im Jazzmaster-Programm präsentieren die Ergebnisse ihrer Arbeit aus den ersten vier Studienmonaten. Die perfekte Gelegenheit, ihre neue »Working Band« das erste Mal live zu erleben. Freuen Sie sich auf einen abwechslungsreichen und kreativen Abend, an dem die nächste Generation talentierter Jazzmusiker:innen ihr Können zeigt!
 
Matteo Stefani – Schlagzeug
Julian Grüneberg – Bass

Studierende des ersten Semesters im Jazzmaster-Programm präsentieren die Ergebnisse ihrer Arbeit aus den ersten vier Studienmonaten. Die perfekte Gelegenheit, ihre neue »Working Band« das erste Mal live zu erleben. Freuen Sie sich auf einen abwechslungsreichen und kreativen Abend, an dem die nächste Generation talentierter Jazzmusiker:innen ihr Können zeigt!
 
Elvin Rodriguez Alvarez – Gitarre
Moritz Schöwing – Klavier

Ihre siebte jährliche Wintertournee führt den amerikanischen Tenorsaxofonisten Walt Weiskopf und sein European Quartet (WWEQ) nach Hamburg. Mit Carl Winther (Klavier), Andreas Lang (Bass) und Anders Mogensen (Schlagzeug) gastiert Weiskopf in der JazzHall, um mit der Bigband der Hochschule für Musik und Theater zu spielen. Nach einigen Tagen des gemeinsamen Probens und Kennenlernens finden am 30. und 31. Januar zwei Abschlusskonzerte dieser Zusammenarbeit statt. Walt Weiskopf ist Mitglied des Village Vanguard Orchestra in New York, einer der wichtigsten Bigbands der Jazzgeschichte.
Der Saxofonist, Komponist und Autor Walt Weiskopf begann seine New Yorker Karriere 1981 im Alter von 21 Jahren mit der Buddy Rich Big Band. Seitdem hat er als Leader wie als Sideman mit 25 von der Kritik gefeierten CDs und zahllosen Engagements, u.a. für und mit Buddy Rich, Frank Sinatra und Steely Dan, eine beeindruckende Vita aufgebaut. Darüber hinaus erschienen von Weiskopf sieben Bücher über Jazzimprovisation.

Ihre siebte jährliche Wintertournee führt den amerikanischen Tenorsaxofonisten Walt Weiskopf und sein European Quartet (WWEQ) nach Hamburg. Mit Carl Winther (Klavier), Andreas Lang (Bass) und Anders Mogensen (Schlagzeug) gastiert Weiskopf in der JazzHall, um mit der Bigband der Hochschule für Musik und Theater zu spielen. Nach einigen Tagen des gemeinsamen Probens und Kennenlernens finden am 30. und 31. Januar zwei Abschlusskonzerte dieser Zusammenarbeit statt. Walt Weiskopf ist Mitglied des Village Vanguard Orchestra in New York, einer der wichtigsten Bigbands der Jazzgeschichte.
Der Saxofonist, Komponist und Autor Walt Weiskopf begann seine New Yorker Karriere 1981 im Alter von 21 Jahren mit der Buddy Rich Big Band. Seitdem hat er als Leader wie als Sideman mit 25 von der Kritik gefeierten CDs und zahllosen Engagements, u.a. für und mit Buddy Rich, Frank Sinatra und Steely Dan, eine beeindruckende Vita aufgebaut. Darüber hinaus erschienen von Weiskopf sieben Bücher über Jazzimprovisation.

Nach der vom Publikum gefeierten Premiere im November präsentieren wir auch im Februar wieder eine SneakPreview JazzNight. Hierfür übertragen wir das aus der Kinowelt bekannte Konzept der »Sneak« auf das Jazzkonzert: Zum besonders günstigen Kennenlernpreis stellen wir die Jazz-Stars von morgen vor, ohne diese im Vorfeld namentlich bekanntzugeben. Jeder Abend wird damit zu einer einzigartigen Überraschung! Auf diese Weise lassen sich ganz unvoreingenommen Jazzmomente erleben, zu denen wir herzlich einladen.

Das Bundesjazzorchester (Bujazzo) ist das offizielle Jugendjazzorchester der Bundesrepublik Deutschland. Herausragende junge Musiker:innen unter 25 Jahren formen mit renommierten Dirigent:innen und Solist:innen einen Klangkörper mit höchstem musikalischen Anspruch, aus dem viele Größen deutscher Jazzmusik hervorgegangen sind – von Till Brönner bis Michael Wollny. Das Bujazzo gastiert an diesem Abend erstmals in der JazzHall und wird geleitet von Hendrika Entzian.

Peter Gall gehört nicht nur zu den renommiertesten und gefragtesten deutschen Schlagzeugern seiner Generation, er macht auch als herausragender Komponist und Bandleader von sich reden. 2018 veröffentlichte er sein Album »Paradox Dreambox«, das international für euphorische Kritiken sorgte und erfolgreiche Tourneen und Festivalgastspiele nach sich zog.
Nun präsentiert Peter Gall sein zweites Album »LOVE AVATAR«. Mit dabei hat er eine absolute All-Star-Besetzung, die zur Crème de la Crème der jungen europäischen Szene gehört. Die perfekt aufeinander eingespielte Band formt mit ihren starken Charakteren eine musikalische Einheit, mitreißend, hoch virtuos und zugleich gefühlvoll – konsequenterweise gewann das Peter Gall Quintet 2021 den prestigeträchtigen BMW Welt Jazz Award. Ein futuristisches Konglomerat aus Jazz, energetischem Fusion, hymnischen Indie-Sphären, wunderschöner Melancholie, überraschenden Grooves und hypnotisierenden Beats, dem man sich nur schwer entziehen kann.
 
Peter Gall – Schlagzeug
Wanja Slavin – Altsaxofon
Reinier Baas – Gitarre
Rainer Böhm – Klavier
Matthias Pichler – Bass

Swing, Funk, Rock und Salsa sowie Jazz-Klassiker und zeitgenössische Stücke von Hamburger Jazz-Komponist:innen werden an diesem Abend von gleich drei Big Bands zelebriert!
Der Big Band Port Hamburg e.V. hat sich der musikalischen Jugendbildung und -förderung im Jazz verschrieben. Seit 2002 gehören mit den Early Birds, den Jazzy Buskers und Yo!Jazz drei nach Alter gestaffelte Jazzensembles zum Verein. Die jungen Musiker:innen sind zwischen 10 und 29 Jahren alt, proben wöchentlich unter professioneller Anleitung und präsentieren ihr Können auf Konzerten in und rund um Hamburg. Das Repertoire umfasst neben Klassikern der Bigband-Literatur Stücke aus Latin, Pop und Rock sowie eigens von den Musiker:innen des Vereins geschriebene Kompositionen und Arrangements.
 
Early Birds – Ltg. Paul Muntean
Jazzy Buskers – Ltg. Paul Muntean
Yo!Jazz – Ltg. Ken Dombrowski
feat. Chris Olesch, Vibraphon

Mit dem Duo Sendecki & Spiegel haben sich zwei international profilierte Musiker zusammengefunden, um – als das »kleinste Orchester der Welt« – einen neuen, eigenständigen Sound zwischen Klavier und Schlagzeug zu entwickeln.

Pianist Vladyslav Sendecki, ein Schwergewicht der europäischen Jazzszene sowie langjähriger Pianist der NDR-Bigband, und Schlagzeuger Jürgen Spiegel, der mit dem Tingvall Trio internationale Erfolge feiert, haben bereits mit ihren Alben »Two In The Mirror« und »Solace« weltweit für Aufsehen gesorgt. Die Musik des Duos ist kraftvoll und intim, erzählerisch und romantisch, immer spielerisch frei, rhythmisch und spontan.

Das Konzert bildet den Abschluss einer mehrtägigen CD-Aufnahme des Duos in der hervorragenden Akustik der JazzHall. Bereits ihr letztes gemeinsames Album, das über eine Millionen mal gestreamt wurde, haben sie hier eingespielt.

Im Latin Jazz trifft die Vielfalt der lateinamerikanischen Musik auf Jazz und Improvisation. In diesem Format laden wir herausragende Solist:innen der Hamburger Latin-Jazz-Szene ein, neben einer Stammbesetzung aus Schlagzeug, Congas, Bass und Klavier in der JazzHall ihr Können zu zeigen. An diesem Abend begrüßen wir den Saxofonisten Leandro Saint-Hill und den Geiger Jose Francisco Pérez Colón, der zuletzt Adele bei ihren gefeierten Auftritten begleitet hat.
Im zweiten Teil des Abends findet eine Session statt. Interessierte Musiker:innen sind eingeladen, mit der Band des Abends zu spielen und im gemeinsamen Austausch von- und miteinander zu lernen.
Die Stücke der Session werden im Vorfeld abgestimmt, Interessierte können sich dazu anmelden über chicho.castillo@yahoo.es
 
Jose Francisco Pérez Colón – Violine
Leandro Saint-Hill – Saxofon
Marta Winnitzki – Klavier
Ricardo Chicho Castillo – Schlagzeug
Felix Behrendt – Bass
Sebastian Nickoll – Congas

Mit unseren Familienkonzerten wollen wir es auch Familien ermöglichen, entspannt mit Jazz in Berührung zu kommen. Die Konzertlänge von rund einer Stunde, familienfreundliche Anfangszeiten und die ein oder andere Auflockerung zum Kennenlernen der Musizierenden sorgen für ein besonders kurzweiliges Programm.
Die Musiker:innen der Cansu Arat Group haben sich an der Hochschule für Musik und Theater kennengelernt. Seit 2022 spielen sie regelmäßig zusammen in Hamburg und waren bereits auch international auf Konzerttournee. Die Band interpretiert und arrangiert Jazzstandards sowohl auf traditionelle wie auf moderne Weise, sodass die einzelnen Mitglieder und ihr »Interplay« aufregend zur Geltung kommen. Charakteristisch für den Sound der Band ist die fein abgestimmte, mit dem Rhythmus verschmelzende Mischung von Stimme und Saxofon. Cansu Arat ist Sängerin und Leaderin der Band. Ihre musikalische Entwicklung ist bemerkenswert – sie singt mit einer Souveränität, die für ihr Alter außergewöhnlich ist.
 
Cansu Arat – Gesang
Hedwig Janko – Alt Saxofon
Kirill Kretsu – Klavier
Melanie Streitmatter – Bass
Jacob Wagener – Schlagzeug
 
 
Für den Erwerb von Familientickets kontaktieren Sie bitte kontakt@jazzhall.de

Wir haben Studierende aus mehreren europäischen Ländern in die JazzHall eingeladen, um zu einer gesamteuropäischen Jazz-Band zusammenzuwachsen. Angeleitet vom israelischen Pianisten Alon Yavnai erarbeitet die Gruppe eine Woche lang neue Stücke und lernt sich über diesen Prozess menschlich wie musikalisch kennen. Die Ergebnisse dieses Prozesses werden in einem Abschlusskonzert auf der Bühne der JazzHall präsentiert. Alles an diesem Abend steht im Zeichen des Neuen: neue Ideen, neue Kompositionen, neue Freundschaften, neues Ensemble!